第855章 劇本框架

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竭盡全力拿下“鋼鐵俠”和“無敵浩克”兩個專案，構建起屬於混沌影業、屬於蘭斯的漫威宇宙，這絕對是不容置疑的終極目標。

雖然目前環球影業方面沒有明確表態，但朗·梅耶前後給蘭斯打過四次電話，針對“通緝令”和“無敵浩克”兩個專案詢問了蘭斯的意見，可以看得出來，環球影業誠意十足。只是，他們需要做出選擇，比起停留在構思階段的“無敵浩克”來說，確定立項、雛形已顯的“通緝令”專案無疑更加佔據優勢，環球影業不想要輕易放棄。

“通緝令”的劇本梗概蘭斯已經閱讀完畢了，客觀來說，故事就像是被篩子一樣，到處都是漏洞，想要一一彌補完整並不容易，起承轉合的推動也顯得離奇而經不起推敲。當然，整個劇情呈現出打怪升級的趨勢，只要搭配上精準的節奏控制和出彩的武打設計，確實是具備成為一部暑期檔動作型別佳作的潛力。

不過，相對而言，蘭斯還是更加傾向於集中精力打造出漫威宇宙。

撰寫“鋼鐵俠”和“無敵浩克”的劇本，這是截然不同的兩件事，不是說兩部電影風格和內容相去甚遠，而是因為兩部作品的故事梗概質量有著明顯差距，這也意味著蘭斯需要付出的精力也必然不同。

“鋼鐵俠”在上一世取得了成功，被譽為是漫威第一階段所有作品的領頭羊，其媒體口碑甚至超過了“復仇者聯盟”——後者之所以受到如此多追捧，主要還是因為英雄角色眾多，粉絲群眾力量龐大，單純從作品角度來說，“鋼鐵俠”無疑是一部製作成熟的型別片。

換而言之，“鋼鐵俠”的劇本是商業作品的成功範例，遵照著起因、經過、結果的三段式結構，在每一個部分塞入小高潮和小起伏的搭配，劇情的轉折與幽默的植入足夠精準，導演在拍攝過程中可以花費更多精力在節奏控制、鏡頭走勢、特效配合以及高潮場面等重頭戲上。

“鋼鐵俠”系列作品的真正問題其實是出在後兩部上，劇情的累贅拖沓嚴重影響了節奏，角色的臃腫乏力則導致幽默感銳減，質量下滑十分明顯，第一部和第二部是由一個導演執導，卻出現瞭如此明顯的差異，這也意味著續集劇本需要進行大幅度的改動。

對比之下，“鋼鐵俠”第一部劇本就越發顯得難得了。如果由蘭斯來撰寫，他不認為自己需要傷筋動骨的大幅度梗概，他不見得就會比馬克·霍格斯（Mark Fergus）和霍克·奧斯特比（Hawk Ostby）出色。

“鋼鐵俠”的劇本僅僅有一點需要修改，那就是反派角色略顯薄弱，導致終極大決戰有早洩嫌疑。其實這也是所有超級英雄作品的通病——內容比重朝著英雄嚴重傾斜，反派缺少筆墨描寫，以至於缺少對抗感，更不要說內容深度的挖掘了，“蝙蝠俠前傳：黑暗騎士”之所以能夠成為經典，就是花費了足夠的空間去構建小丑這個喪心病狂的反派。

這裡所說的“筆墨”，不是指像男主角一樣，從心理陰影到情感生活進行描寫，而是賦予反派一個源動力，然後圍繞著這個核心動力增加情節比例，讓反派的動機和行為都豐滿起來，進而增強正義與邪惡之間的矛盾，使得劇情更加飽滿。

當然，如果這個源動力，能夠像小丑一樣引發蝙蝠俠對正義、邪惡、責任的思考，那電影的深度就有了保障。如果做不到，這也無傷大雅，畢竟暑期檔爆米花和頒獎季藝術作品還是有所區別的。

除此之外，蘭斯還考慮過讓託尼·斯塔克這個角色更加立體一些，這不僅是為了續集作品著想，同時也是為了漫威宇宙。

這個想法是受到了湯姆·克魯斯的啟發。託尼·斯塔克作為一名武器製造商，不管是否是他的本意，他都可以說是戰爭的幕後推手之一，他風流倜儻、天資聰穎、遊戲人間，軍火生意所造成的連帶傷害根本無法影響到他的生活，可以說，他是超然的存在，頗有些置身事外的感覺；但後來他卻成為了鋼鐵俠，開始了自己伸張正義的道路，甚至為了拯救世界而以命相搏，最後就連公司的軍火生意也逐漸開始朝可持續能源方向發展。這種轉變無疑是有趣的，而且還是複雜的。

在上一世的漫威宇宙裡，這一點並沒有詳細解釋，更加沒有深入討論。

在“鋼鐵俠”之中，劇本設定了重要情節：託尼被恐怖分子綁架，生命垂危的同時，他還看到了恐怖分子所造成的傷害，以至於他不得不移植核動力的人工心臟來維持生命。正是經歷了生死關頭，託尼才毅然決然地站到了恐怖分子的對立面，這無疑是具有說服力的，也是第一部作品成功的重要原因。

但，這卻不足以成為託尼拯救世界的動力，他內心本質的變化，整個漫威宇宙都沒有給出答案，甚至到了後面的故事裡，託尼想當然地就成為了神盾局的重要人物——僅僅只是因為小羅伯特·唐尼在現實生活中贏得了超高人氣，電影公司增加了託尼的角色分量，沒有起承轉合、沒有心理變化，彷佛一切都是順其自然地發生了。這樣的結果就是，導致鋼鐵俠的角色失去了魅力，到了後來只是在吃老本——幽默、吐槽、賣萌、二逼，基本就淪為了一個逗角，沒有新意更沒有深度，直接就影響到了後續作品的劇本創作，這也是漫威宇宙後來作品所面臨的一個重大問題。

迪斯尼始終沒有想明白：同樣一套東西，為什麼突然觀眾就開始膩味了？不僅僅是鋼鐵俠一個角色，其他英雄角色也都是如此。百思不得其解的結果就是，他們決定在觀眾徹底不買賬之前，多多挖掘角色的剩餘價值，即使過度開發也在所不惜。

其實在蘭斯看來，問題的核心並不複雜。以鋼鐵俠為例，如果可以在劇本里對託尼的心態轉變稍加敘述，不需要像“黑暗騎士”那樣深入挖掘，只需要像“鋼鐵俠”一樣給予一個理由，然後圍繞著理由串起一條支線，甚至可以加入小辣椒的角色分量，幫助託尼完成心態的轉變。如此一來，不僅可以豐富劇情，讓故事變得具有說服力；還可以豐富角色，讓鋼鐵俠變得立體而複雜起來，反過來，角色的變化又可以帶動劇情，衍生出更多具有深意的劇情分支。

比如說“美國內戰”，鋼鐵俠站到美國隊長的對立面，就會顯得更加具有說服力，同時劇情的精彩指數也勢必將會直線上升。

漫威宇宙打算走輕鬆幽默的路線，這一點蘭斯給予贊同，不是所有作品都適合像克里斯托弗·諾蘭那樣拍的；但增加角色心理變化，並不意味著就告別了輕鬆幽默，在爆米花電影裡，只需要賦予角色一個具有說服力的情感深度來源——愛情、友情、親情都適用，就可以淺層面地挖掘角色深度，完成故事核心思想的建立和深化。

其實，“蜘蛛俠3”就曾經做過類似的嘗試，但山姆·雷米撰寫的劇本有些發力過猛了，衍生出毒液這一角色，使得故事有些荒腔走板；同時又沒有能夠對毒液的心理層面給予足夠的支撐，甚至就連毒液的角色描寫都十分膚淺，直接導致的結果就是觀眾滿頭問號，甚至大呼荒謬。

即使如此，蘭斯覺得這種嘗試是正確的，也是必須的，但卻不能像“蜘蛛俠3”的毒液一樣，成為故事主線，只能像“黑暗騎士”一樣，以支線的形式存在，卻起到昇華作品的作用——主線自然還是爆米花電影的正義對抗邪惡。

蘭斯認為在託尼·斯塔克身上演繹這樣的變化是正確的做法，但不在“鋼鐵俠”的劇本里，而是在“鋼鐵俠2”、“鋼鐵俠3”的劇本里，真正徹底改變續集的劇本。蘭斯清楚地知道，“鋼鐵俠”的劇本已經足夠飽滿了，再新增內容就是畫蛇添足，反而容易弄巧成拙，不過導致可以增加幾個細節畫面，埋下伏筆，其他真正的改動還是放在反派角色身上。

“鋼鐵俠”的故事在蘭斯的腦海裡存在著上一世的參照物，創作起來自然是事半功倍，當然，蘭斯只記得故事框架，臺詞內容和人物塑造都必須由他推翻重來，說起來容易，但工作量也不可小覷。不過，比起“無敵浩克”來說，“鋼鐵俠”的故事框架完全可以稱得上是簡單輕鬆。

“無敵浩克”，這絕對是一個大麻煩，在上一世，綠巨人先後三次登上大螢幕，無一例外地遭遇了轟轟烈烈的慘敗，即使是李安也沒有能夠力挽狂瀾。現在，蘭斯創作“無敵浩克”的劇本框架，他首先就必須將上一世的“無敵浩克”完全推翻，從頭開始；其次還必須對綠巨人的角色、故事發展脈絡全部重新整理；同時還必須考慮到綠巨人在漫威宇宙裡的位置，這意味著蘭斯需要翻閱大量的漫畫，尋找靈感。

創意委員會倒是現成的參考顧問，但蘭斯卻不打算這麼早就把主動權交出去，所以他又回到了最開始的地方，一切都必須靠自己。這讓蘭斯回想起了當初構思“超人歸來”的時候。